KONZERT III

Franz Schubert

Streichquintett C-Dur D 956 op. post. 163

Als drittes Werk des Abends steht auch in diesem, um ein zweites Cello erweiterten Ensemble, der typische Stil seines Komponisten im Zentrum. Das kurz vor dem Tod Schuberts komponierte Streichquintett stellt dessen Spätwerk auf mehreren Ebenen exemplarisch dar. Die Komposition ist tief lyrisch, geprägt von schroffen Kontrasten und in sinfonischer Dichte und Größe angelegt. Ausgedehnte Melodik und Klangfarben haben hier weit mehr Relevanz als kleinteilige Motivik. Doch auch auf psychologischer Ebene wird die Präsenz des Schöpfers spürbar – kurz vor seinem frühen Tod zeigt sich Schubert hier zutiefst in sich gekehrt und melancholisch. Das Werk wird auch heute noch als eines seiner größten kammermusikalischen Vermächtnisse wegen seiner Emotionalität und visionären Fortschrittlichkeit bewundert. Im monumentalen Allegro ma non troppo werden gewaltige Bögen gesponnen, Dynamikunterschiede nebeneinandergestellt und das Zeitgefühl scheint streckenweise völlig aufgehoben. Das Adagio ist dreiteilig in Liedform aufgebaut, wobei der aufgewühlte Mittelteil einen stürmisch-fatalistischen Kontrast zum sphärischen Anfangs- und Schlussteil bildet. Das Scherzo lässt schließlich ein furioses Presto auf ein geheimnisvoll-meditatives Trio treffen, bevor das finale Allegretto mit den Klängen ungarischer Tanzmusik für einen mitreißenden Schlusssatz sorgt.